7.06.2010 - godz.20:00 - Warszawa - Filharmonia Narodowa
oraz
www.ebilet.plwww.eventim.plwww.ticketpro.plwww.ticketonline.pl
Koncert MARI BOINE z
przyczyn od organizatorów
niezależnych zostaje
przełożony na 7 czerwca. Zakupione bilety i
zaproszenia (na 17.05)
zachowują ważność.
Bilety:
250zł - Strefa I, II150zł - Strefa III
90zł - Strefa IV i V
Zakup biletów:
Kup teraz!Bilety wysyłane są za zaliczeniem pocztowym bez dodatkowych kosztów.
miejsca sprzedaży:
Filharmonia NarodowaSalony EMPiK
Filharmonia Narodowa - plan
Skład zespołu:
Mari Boine - vocalRoger Ludvigsen - guitars
Ole J. Myklebust - trumpet
Svein Schultz - bass
Gunnar Augland - drums
Fredrik Ellingsen - sound effects
Od tej pory współpracowała z wieloma artystami z wytwórni Real World (także z Peterem Gabrielem) oraz realizowała projekty gościnnie pojawiając się na płytach Jana Garbarka, Kari Bremnes czy Ole Pause'a. Świat muzyki zaczął postrzegać Mari Boine jako ambasadora kultury Laponii i ludu Saami. "Nie mogę reprezentować całego mojego ludu. Ale mogę opowiedzieć moją historię jako Saami, to jest mój sposób, by opowiedzieć część naszej historii. Mogę opowiedzieć o moim bólu i ucisku, ale również o radości bycia częścią kultury tak bliskiej i przyjaznej naturze. Nie zawsze byłam tak aktywna politycznie, to przyszło razem z muzyką" - mówi w jednym z wywiadów wybitna artystka.
Mari Boine mieszka na dalekiej północy Norwegii, krainie ludu Saami. Jej specyficzna muzyka jest wyjątkowa i trudna do jednoznacznego zaszufladkowania. Może dlatego że wyrosła w tradycji "egzotycznego "dla Europejczyków śpiewu . Może też dlatego, że jej muzyka zaciera granice między muzyką świata, folkiem, jazzem czy rockiem. Jak sama mówi: "nigdy nie widziała przed sobą celu ostatecznego swoich działań, raczej była zainteresowana ciągłym podróżowaniem i artystycznym poszukiwaniem". O tym, że muzyka artystki pełna jest szamańskich odniesień, nie trzeba przekonywać - jej wyjątkowy klimat ma moc przenoszenia słuchaczy w inną rzeczywistość. Uwagę przyciąga niespotykana barwa głosu Mari Boine, który z jednej strony może być cichy i delikatny, ale też mocny i bardzo krzykliwy, melancholijny i swingujący ale także balladowy i folkowo drapieżny.
Wybrana dyskografia:
Jaskatvuođa manná (Etter Stillheten) - 1985; Gula Gula (Hør stammødrenes stemme) - 1989; One World One Voice (with Peter Gabriel) - 1990 ; Salmer på veien hjem (Sammen med Ole Paus og Kari Bremnes) -1991; Møte i Moskva (Sammen med bandet Allians) - 1992; Twelve Moons (with Jan Garbarek Group) - 1992 ; Goaskinviellja (Ørnebror) - 1993; Leahkastin (Unfolding) - 1994;Eallin (Live) - 1996; Visible World (with Jan Garbarek Group) -1996; Bálvvoslatnja (Room of worship) - 1998; Ođđa hámis (Remixed) - 2001; Gávcci jahkejuogu (Eigth Seasons) - 2002; Idjagieđas (In the hand of the night) - 2006; Remixed I - 2007; Remix II -2008; It Ain't Necessarily Evil - 2008; Sterna Paradisea -2009
MARI BOINE - Arctic Sounds
Norweska wokalistka Mari Boine najczęściej porównywana jest do Bjork. Zarówno charyzmatyczna gwiazda z Islandii, jaki i autochtonka północnych rejonów Skandynawii poruszają się w bardzo podobnej, muzycznej materii: łącząc elementy muzyki popularnej, jazzowej i ludowej w niepowtarzalny sposób inicjują mariaż współczesnej muzyki rozrywkowej z autentyczną, etniczną tradycją swoich narodów.Nie dziwi zatem , że Mari Boine jest dzisiaj jedną z najwybitniejszych postaci "world music" oraz najbardziej znaną i podziwianą artystką na scenie muzycznej swego regionu. Wywodząca się z żyjącego na północy Norwegii ludu Saami wokalistka to jedna z największych osobowości na światowej scenie muzyki etnicznej. Śpiew w swoim ojczystym języku przeplata z tradycyjną formą szamańskiego gardłowego zaśpiewu zwanego joik. To właśnie joik sprawia, że śpiew Mari Boine zyskuje niemal hipnotyczną moc, a jej koncerty odbiera się niczym muzyczny rytuał . Muzyka towarzyszącego jej jazz -rockowego zespołu nie tłumi wrażenia rytualności, ale podkreśla dodatkowo niezwykłą siłę i skalę głosu tej muzycznej szamanki. Muzyka Mari Boine ma moc przenoszenia słuchaczy w inną rzeczywistość. Sama przyznaje, że wierzy w duchy i bogów poszczególnych żywiołów przyrody. Według niej najwyższą mocą jest słońce, a poprzez trans - także muzyczny - może szukać pomocy, jeśli jej potrzebuje. Jej muzyka inspirowana jest folklorem lapońskim, ale łączy w sobie jednocześnie takie gatunki, jak jazz czy rock. "Szamańskiego" charakteru dodaje jej joik, styl w którym śpiewa artystka. To niejako wyrażenie tożsamości, przynależności do swojego narodu, ale też istotny środek, który może przenieść ją do innych stanów świadomości. Poprzez swoją muzykę i miejsce zamieszkania - dalekie od zgiełku współczesnych, zindustrializowanych metropolii - chce zwrócić uwagę na zanieczyszczanie środowiska i wszystkie elementy, które zakłócają symbiozę człowieka z naturą. To jeden z tematów nieustannie przewijających się w jej piosenkach. Kolejny to przywiązanie do ludu Saamów, ciągle dyskryminowanego - efektem czego są protest songi, które pojawiały się głównie na pierwszych albumach Mari Boine.
Saamowie są najstarszym ludem Skandynawii zamieszkującym północną Norwegię, Szwecję, Finlandię oraz półwysep Kolski w Rosji. Ten autochtoniczny naród posiada własny język oraz własną kulturę, sposób życia i tożsamość. Wśród Saamów ciągle żywy jest folklor - poza oryginalnym strojem ludowym i zdobnictwem w rogu, kości i drewnie cechą charakterystyczną tradycji muzycznej jest śpiewanie joik - rytmicznej formy śpiewu a capella, uznanej przez misjonarzy chrześcijańskich za "pieśni diabła".
Ten rodzaj sztuki wokalnej przedstawione zostały publiczności światowej dopiero w latach osiemdziesiątych i dziewięćdziesiątych, gdy Mari Boine wmieszała je w muzyką jazzową i rockową na swoich płytach i koncertach.To wtedy , w 1989 roku, jej debiutancka płyta "Gula, Gula" została wydana poza Norwegią i dzięki wytwórni Real World Petera Gabriela znalazła się w światowej dystrybucji.